Sanat ve Derinlik-Şirvan Yücel

Geleneksel Türk El Sanatları bölümü mezunu Şirvan Yücel Sanatın Yolculuğu için ”Sanat ve Derinlik” yazısını yazdı.Kendisine teşekkür eder,yazısını okumanızı tavsiye ederiz.İyi okumalar…

 

SANAT VE DERİNLİK

Sanat denince akla güzellik ve içsellik gelir. Çünkü sanat güzel olanı içsel bir şekilde ortaya koymak ister. Sanat, manevi değerlerin betimlenmesidir. Her sanat dalı dışsal yapısı itibari ile birbirinden ayrılsa da buluştukları ortak nokta, insan ruhunu arıtıp, harekete geçirebilecek iç amaç için çaba vermeleridir. Geçmiş dönemlere baktığımız zaman sanat eserleri varlığını çok önceleri göstermeye başlamıştır. İnsanlar ilk zamanlarda sahip oldukları eserleri bilmezdi zamanla batı Avrupa dan yayılan akım ile eserlerin değerleri daha iyi anlaşılmıştır. Sanat yapılırken duygu ve düşünceleri tam anlamıyla tarif etmektedir.

Orijinali Yoga sisteminde spiritüelliği keşfedip insanın içindeki cevheri bulması, işlemesi , paylaşması pozitif hayata geçirmesi ve olup bitenin farkında olması, neyi nasıl yapacağını bilmesi ve gerekeni doğru zamanda ,uygun araçları kullanarak, etkin şekilde yapma imkanı sunuyor yalın bir ifade ile mutluluğu bulup ve sürdürme ustalığına kavuşuyorsunuz. Dünyayı değiştirecek gücün içinizde olduğunu biliyorsunuz. Sanat ve Sezgi size evreni hissettirmek için anlamlı yürek köprüleri kurar.Spiritüellik ve sanat birlikte değişim ve dönüşüme neden olur doğanın ve ruhunuzun dostluğuyla buluşunca onların güçlü güçlerinden istifade edebilir ;Böylece yaşamak istediğiniz hayatı sanat dolu yaratıcı bir şekilde yaşaya bilir ,kendi varlık kavramınızı en derin hissedebilirsiniz sezgi sanatın ilham aldığı en önemli kaynaktır. Sezgiler ilgisizlikten,tembelikten veya hırstan doğmaz, sezgisel sanatçıların hayatlarındaki dönüm noktası genellikle öz benlikleri ile temasa geçtikleri an dır. ‘Beethoven sağır,Milton kördü” ancak onların eserleri dünya dönene kadar akılda kalacak Çünkü; sezgi ve sanatı belirli bir düzen içinde aktardılar evreni hissedip dizelere döktüler.

Ünlü Ressam Mark Rothko sıradan bir temaya duygu yükleyerek onu olağan üstü bir halde aktarıyordu sanatçının resimlerinde mistik temalar, ezoterik semboller,biomorfik işaretlerin varlığı onun sezgisel alanının aktif olduğu gerçeğini gözler önüne seriyor diğer soyut çalışan sanatçılarında benzer durumları ortaya çıkmıştır Van Gogh, Louis Wain Da Vinci vs.gibi sanatçılarda benzer sezgisel yetilerini aktif tutarak resimlerinde bilinmeyenin lisanının yansımasını bize vermişlerdir. Değişim ve dönüşüme neden olur doğanın ve ruhunuzun dostluğuyla buluşunca onların güçlü güçlerinden istifade edebilir ;Böylece yaşamak istediğiniz hayatı sanat dolu yaratıcı bir şekilde yaşaya bilir ,kendi varlık kavramınızı en derin hissedebilirsiniz sezgi sanatın ilham aldığı en önemli kaynaktır. Sezgiler ilgisizlikten,tembelikten veya hırstan doğmaz, sezgisel sanatçıların hayatlarındaki dönüm noktası genellikle öz benlikleri ile temasa geçtikleri an dır. ‘Beethoven sağır,Milton kördü” ancak onların eserleri dünya dönene kadar akılda kalacak Çünkü; sezgi ve sanatı belirli bir düzen içinde aktardılar evreni hissedip dizelere döktüler.

Yaratıcılık ve sanatla ilgili Ünlü yazar Akif Manaf Hocamı da “YARATICILIK NEDİR VE NASIL YARATICI OLUNUR?” KİTABINDA çok değerli bilgiler aktarmamaktadır. Çok kısa sizlerle paylaşıyorum.

“Yaratıcılık bir kesiftir, yürüdüğün yolun hiç görülmemiş güzelliklerini keşfetmektir. Bilinen yolun yenilenmesidir. Yaratıcı insan yolu kendi yöntemiyle yürü ve yürüyüşe yenilik katar. Yaratıcılığın ortaya çıkması için bireysel zihin kolektif zihnin ötesine geçmelidir.” Akif Manaf

YARATICILIK VE SANAT İLE KALIN

Şirvan Yücel

168.k

You may also like...

Your email will not be published. Name and Email fields are required